URBAN & CONTEMPORARY ART

URBAN & CONTEMPORARY ART
Monday 11 June 2018 - 18:30

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URBAN & CONTEMPORARY ART Cover illustrator : BABS Photo : Pepite Production
  • 01
    Auction details

    Auction fees : 25% TTC
    Drouot platform fee: 2% including VAT

    Payments are due within 5 days of the sale.

    AZ Auction guarantees the authenticity of the works offered for sale.

    Telephone bids are accepted on the condition that the bidder is prepared to purchase the lot(s) at the low estimate price. If the bidder cannot be reached at the time the lot is auctioned, AZ Auction may award the lot to him/her at the low estimate price.

  • 02
    Sale schedule
  • 03
    Exhibition days

    Exhibition :

    Vernissage : vendredi 8 juin de 18 à 21h

    Exposition : Samedi 9, dimanche 10 et lundi 11 juin de 11h00 à 18h30


    Free parking is available for our customers in front of our offices

  • 04
    Withdrawal of lots
  • 05
    Catalogue
64 results

Appraisal :

3800/4000 €

Hammer price :

0 €

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1100/1300 €

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1600/1800 €

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250/300 €

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200 €

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2600/2800 €

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600/800 €

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300/350 €

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100/120 €

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80 €

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800/1000 €

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0 €
1 picture(s)
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PELLETTI Daniel (1948)

VENTE CARITATIVE SANS FRAIS ! Mise à prix 400€ :-)

Au profit de l'asbl Solidarité Logement :

Solidarité Logement lutte contre le sans-abrisme et le mal-logement soit en aidant financièrement des asbl agréées par la Communauté française et qui procurent du logement à titre temporaire ou permanent à des personnes précarisées soit en créant du logement qui sera mis à la disposition de personnes précarisées via un organisme du type agence immobilière sociale. Solidarité Logement veille toujours à ce que l'hébergement s'accompagne d'une aide psycho-sociale pour les personnes hébergées.

Une oeuvre offerte par l'artiste : Technique mixte sur papier (acrylique-aquarelle), marouflage sur unalit et encadré. Sans titre. 104 x 70 cm.

« C’est comme si le corps embrasé tout entier se mettait à crier. » Jean Louvet, dramaturge wallon, introduit en ses mots le travail de Daniel Pelletti. Très attaché à la région du Centre entre la Louvière et Bois du Luc, où il a toujours vécu, l'artiste peint aussi des paysages de corons et de terrils, des personnages et des objets ni tout à fait imaginaires ni tout à fait réels. Jouant avec la couleur, le trait et le rythme, il réorganise l’espace dans un chaos contrôlé.
Fauve dans ses teintes souvent vives et contrastées, il déchire les éléments de ses compositions dans ses assemblages aux perspectives volontairement perturbées. Graffeur par son utilisation de pochoirs représentant souvent des circuits imprimés, Daniel Pelletti puise un peu partout dans l’histoire de l’art puis dans ses sources iconographique pour réaliser des toiles où chaque centimètre carré est lieu d’un événement et source de surprise.
Né à Haine-Saint-Paul (La Louvière) en 1948 de parents venus de Toscane, Daniel Pelletti vit dans son atelier où une ribambelle de masques (on n’échappe pas au carnaval dans la région du Centre), des crânes de toutes tailles et des citations affichées stimulent l’imaginaire, Pelletti superpose des formes cernées de noir dans la plus pure tradition de la Ligne claire et un magma presque insondable qui emprunte tantôt aux entrelacs de nerfs et de veines du corps humain, tantôt aux enchevêtrements de couches géologiques mises à nu, aux labyrinthes des rues ou aux réseaux de circuits de nos incontournables ordinateurs. Il déclare : ‘Aujourd’hui, la communication traverse tout. Je suis fasciné par les liens virtuels qui s’établissent entre des individus qui, souvent, ne se connaissent pas. Cette logique-là m’interpelle’.
Dans son œuvre il n’y a plus d’horizon, plus d’équilibre. On flotte en apesanteur, dans un panorama réinventé. Le peintre considère la surface entre les limites comme étant l’intérieur d’un tube cathodique. Y circule donc l’énergie vitale, espace lumineux de l’espèce humaine confinée dans un flux et construit un réseau de traits fait de limites qui compartimente la surface. Ce réseau installe par sa présence une espèce de dissociation dans le plan général y inscrivant de possibles fissures susceptibles de se briser si un choc se produisait. Comme une invitation à déconstruire nos clichés.

Estelle Spoto pour la Galerie Antonio Nardone
 

Appraisal :

400 €

Hammer price :

0 €